Test Blog

Trong bài viết gần nhất, TopTenHazy đã điểm qua các anime hay nhất của một vài studio nổi tiếng như Ghibli, Kyoto Animation, Gainax, Sunrise, Toei Animation… Tiếp theo phần 1, chúng tôi sẽ giới thiệu đến bạn đọc những anime hay đến từ các hãng khác như BONES, Shaft, Madhouse, Production I.G, J.C Staff… Bài viết chỉ đề cập đến những anime mà hãng đóng vai trò sản xuất chính và thực hiện hầu hết các công đoạn, tính từ khi thành lập cho đến thời điểm này.

Kara no Kyoukai (ufotable)

Kara no Kyoukai chính là tác phẩm tiên phong đem đến danh tiếng và sự công nhận cho studio ufotable. Nhân vật chính trong anime là Shiki, người thừa kế của gia tộc Ryougi tỉnh dậy sau hai năm hôn mê. Cô phát hiện ra mình sở hữu một năng lực kì lạ đó là đôi mắt có thể nhìn thấy điểm chết của mọi sự vật. Thừa hưởng nội dung tinh túy từ light novel cùng tên, ufotable đã nhào nặn nên một Kara no Kyoukai gai góc, bạo lực, phơi bày thế giới đầy tội lỗi của con người. Thách đố khán giả bằng cách kể chuyện liều lĩnh và những mớ triết lí xa vời, rõ ràng anime không thuộc về số đông. Thế nhưng kể cả vậy thì sự xuất sắc trong kĩ thuật dựng phim, animation, vũ đạo hay âm nhạc vẫn dư sức lôi kéo khán giả bước vào một trải nghiệm điện ảnh không thể nào quên.

Fullmetal alchemist: Brotherhood (BONES)

Giả kim thuật là môn khoa học kì diệu nhưng luôn tồn tại một quy luật bất thành văn: không được phép hồi sinh người chết. Tuy nhiên con người từ bao đời nay luôn tìm cách thách thức những điều cấm kị, trong đó có hai anh em Edward và Alphonse Elric. Họ cố gắng hồi sinh người mẹ đã mất và phải nhận lấy một kết cục bi kịch. Fullmetal Alchemist: Brotherhood hoàn toàn không phải là một anime tươi sáng chứa đầy những câu chuyện lạc quan về cuộc sống. Nó là tấm gương phản ánh thế giới loài người bộn bề tốt xấu, chìm đắm trăm năm trong khói lửa chiến tranh. Chiều sâu trong nội dung, sự vượt trội về animation, vẻ đẹp của âm nhạc… tất cả đã biến Fullmetal Alchemist: Brotherhood trở thành tượng đài của dòng shounen anime, đồng thời cũng là niềm tự hào lớn nhất của BONES.

Ghost in the shell (Production I.G)

Anime xuất sắc nhất, lừng lẫy nhất và ảnh hưởng sâu rộng nhất đến phong cách làm phim của Production I.G không gì khác ngoài Ghost in the shell. Nội dung phim men theo cuộc điều tra của Đội 9 về một hacker bí ẩn được gọi là The Puppetmaster. Càng đào sâu vào vụ án thì họ phát hiện ra sự liên quan đến các tổ chức cấp cao với những âm mưu to lớn. Ở Patlabor chúng ta thấy đạo diễn tài tình như thế nào thì ở Ghost in the shell lại được dẩy thêm lên một tầng cao mới. Ra đời cách đây hơn 2 thập kỉ nhưng cái cách Mamoru Oshii hiện thực hóa nguyên tác lên màn ảnh là đặc sắc chưa từng có, thậm chí cho đến nay rất ít tác phẩm nào sánh kịp. Được xem là kiệt tác của ngành anime Nhật Bản chính là minh chứng rõ ràng nhất cho giá trị của bộ phim này.

Mahou shoujo Madoka magica (Shaft)

Ngoài các series Ef, Sayonara Zetsubou sensei và Monogatari làm tên tuổi của Shaft trở nên nổi tiếng thì một lần nữa, Mahou shoujo Madoka magica đã khẳng định nghệ thuật làm phim độc đáo có một không hai của hãng này. Xoay quanh cuộc chiến của năm cô gái phép thuật chống lại các phù thủy xấu xa để bảo vệ thế giới, Mahou shoujo Madoka magica hoàn toàn vượt xa ngoài mong đợi của khán giả ở một bộ Magical girl thông thường. Toàn bộ anime phủ một tông màu ảm đạm của đồ họa dị biệt và không khí bi kịch, đưa người xem đi qua từng plot twist trong sự sửng sốt không ngờ tới. Sự thể hiện xuất sắc của tác phẩm trên mọi tiêu chí đã làm sống dậy một thể loại thường bị e dè, đồng thời vinh danh Shaft là một trong những studio thành công nhất 2011.

Monster (Madhouse)

Madhouse đã làm ra rất nhiều anime đặc sắc, vì vậy quả là một nhiệm vụ khó nhằn để tìm ra tác phẩm hay nhất. Tuy nhiên nếu chỉ một anime được lựa chọn làm đại diện tiêu biểu nhất cho hãng thì Monster có lẽ là ứng cử viên hàng đầu. Dựa trên manga cùng tên của Naoki Urasawa, Monster kể về bác sĩ trẻ tài giỏi tên là Tenma đã đánh đổi tất cả sự nghiệp để cứu sống một đứa trẻ. Nhiều năm về sau, anh bị nghi ngờ là thủ phạm của những vụ án giết người hàng loạt. Trên hành trình giải oan cho chính mình, Tenma phát hiện ra những bí mật khủng khiếp liên quan đến cậu bé năm nào. Không dễ dàng để chuyển thể một tuyệt tác lên màn ảnh, nhưng Madhouse đã chứng tỏ tài năng của họ trong việc thể hiện tác phẩm theo cách mà bạn đọc có thể hài lòng nhất.

Nodame cantabile (J.C.Staff)

Là chủ nhân của những series đặc sắc như Revolution girl Utena, Excel saga, Azumanga Daioh, Honey and clover… J.C.Staff đã khẳng định vị thế lâu đời của họ trong làng anime. Trong đó, Nodame cantabile có thể nói là một tác phẩm “nhập môn” người xem mới đến với hãng này. Nội dung anime xoay quanh cuộc sống và sự nghiệp của những sinh viên trường Cao đẳng Momogaoka. Với chủ đề khá kén chọn là nhạc cổ điển thì việc bộ phim nhận được sự yêu mến của vô số người xem đã chứng tỏ sức hút tuyệt vời của nó như thế nào. Sự pha trộn hoàn hảo giữa romance và comedy đã đưa Nodame cantabile trở thành một trong những tác phẩm thành công nhất ở thể loại này. Đằng sau đó là ý nghĩa về hành trình đi tìm bản thân và đam mê âm nhạc, đam mê khám phá cuộc sống.

Noir (Bee Train)

Khi nói đến những series “girls with guns” hay nhất thì có lẽ không một studio nào qua mặt được Bee Train. Trong số đó Noir đã góp vào di sản anime của hãng một nét chấm phá riêng độc đáo. Câu chuyện kể về hai cô gái xinh đẹp Mireille và Kirika làm nghề sát thủ dưới cái tên Noir. Họ cùng nhau bắt đầu một chuyến hành trình “hành hương về quá khứ” để khám phá trí nhớ bị mất của Kirika và cái chết của gia đình Mireille. Dễ dàng làm nản lòng người xem bởi pacing hết sức rề rà, nhưng với những ai hòa vào được nhịp điệu chậm rãi của Noir sẽ cảm nhận được vẻ đẹp của một tác phẩm giàu tính nghệ thuật. Cách biên đạo các cảnh hành động tinh tế, cùng với âm nhạc đầy nữ tính của Yuki Kajiura và nội dung có chiều sâu đã biến anime này trở thành một bộ phim đặc sắc.

Space battleship Yamato 2199 (Xebec)

Không có nhiều anime nổi bật nhưng sự ra đời của Space battleship Yamato 2199 vào năm 2012 đã đánh dấu một mốc son trong gia tài của Xebec. Sự xuất sắc của tác phẩm nhanh chóng được ghi nhận như một trong những OVA thành công nhất trong lịch sử. Làm lại series Space Battleship Yamato lừng lẫy một thời những năm 70 của thế kỉ trước, anime mang gánh nặng phải lưu giữ được phần hồn tinh túy của bộ phim đời trước, vừa phải trau chuốt hơn hình ảnh bằng công nghệ làm phim hiện đại. Xebec đã hoàn thành xuất sắc nhiệm vụ đó. Lấy bối cảnh năm 2199 trước khoảnh khắc nhân loại bị tuyệt diệt, câu chuyện kể về cuộc hành trình của con tàu Yamato, vượt qua bao thử thách đến hành tinh Iskanda đề tìm kiếm con đường cứu rỗi loài người và kết thúc chiến tranh.

The eccentric family (P.A.Works)

Khi nhắc đến anime của P.A.Works, người ta dễ dàng trầm trồ bởi sự đầu tư tuyệt đẹp về phần nhìn như Nagi no Asukara, Hanasaku Iroha, True tears, Angel beats… Tuy nhiên tác phẩm hay nhất cho đến thời điểm này lại có phần art khác biệt nhất với truyền thống đồ họa của hãng, đó là The eccentric family. Anime kể về một gia đình con Lửng có khả năng biến hình thành bất cứ loài vật gì. Một cốt truyện không quá đặc biệt, nhưng ắt sẽ lôi cuốn bạn từ đầu đến cuối nhờ sự thể hiện dí dỏm và vui vẻ. Trên nền cảnh vật Kyoto đầy chất thơ, The eccentric family phác họa nên bức tranh một gia đình Nhật Bản điển hình, một xã hội thu nhỏ mà mỗi chúng ta là một mắt xích trong guồng quay của nó. Bộ phim sẽ đem đến cho bạn những phút giây thư giãn và bài học lạc quan về cuộc sống.

The twelve kingdoms (Studio Pierrot)

Được xem là một trong những anime cổ trang hay nhất, không nghi ngờ tại sao The twelve kingdoms có mặt trong danh sách này. Chuyển thể từ tác phẩm đặc sắc cùng tên của tác giả Fuyumi Ono, anime kể về Youko Nakajima, một nữ sinh trung học bình thường một ngày nọ bỗng dưng bị đưa đến thế giới xa lạ. Mô-típ này có thể sẽ trở nên nhàm chán nếu xuất hiện ở một bộ phim khác, còn với The twelve kingdoms thì sự phức tạp của cốt truyện ngày một tăng. Cùng với đó dàn nhân vật đồ sộ bậc nhất giới anime và bối cảnh được xây dựng vô cùng chặt chẽ, bộ phim khoác lên mình tầm vóc của sử thi và những trận chiến bi tráng. Với những thông điệp mạnh mẽ về chính nghĩa và đối nhân xử thế, The twelve kingdoms thực sự là một thành phẩm để đời của Studio Pierrot.

Fantasy là một thể loại không có gì xa lạ đối với nhiều người xem anime. Fantasy thường nói về những chủ đề, bối cảnh không tồn tại trong thực tế gần giống với khoa học viễn tưởng, nhưng nó chứa đựng những yếu tố siêu nhiên, phép thuật, thần tiên… Trong đó high fantasy là dòng chính thống nhất, gần với cách hiểu “thần thoại” nhất như chúng ta vẫn thường nghe, tiêu biểu là Berserk, Record of Lodoss war, Guin saga, The twelve kingdoms… Tuy nhiên nó cũng có nhiều nhánh khác, không chứa đựng đầy đủ các yếu tố pháp thuật, rồng, hiệp sĩ hay thế giới giả tưởng hùng vĩ, nhưng có những tố chất đặc thù hay tổng thể chung của một tác phẩm fantasy. Sau đây, hãy cũng TopTenHazy khám phá những anime hay nhất ở thể loại này.

Berserk

Có những thành tựu nghệ thuật được dựng nên từ những tấn thảm kịch, Berserk là một tác phẩm như thế. Được xem là đại diện tiêu biểu nhất của dòng dark fantasy, Berserk phác họa bức tranh thời trung cổ châu Âu vô cùng tăm tối và đáng sợ, nơi người kiếm sĩ Guts phải chiến đấu với vô số loài ma quỷ để sống sót và trả thù. Cuộc đời anh là một chuỗi những đắng cay và bị phản bội, luôn đi tìm ý nghĩa sống cho bản thân mình. Mang đậm chất sử thi hùng tráng của Record of Lodoss war và sự trần trụi, bạo lực như Game of Thrones, đây là một tác phẩm kinh điển hội tụ những giá trị trường tồn với thời gian.

Haibane renmei

Một anime sẽ cho bạn cái nhìn ấm áp và trìu mến về cuộc sống. Một bộ slice of life giản dị nhưng chứa đựng những giá trị sâu sắc khiến ta không ngừng suy ngẫm. Haibane renmei dễ dàng yên vị trong danh sách những bộ phim hay nhất thập kỉ do nhiều trang web đánh giá anime trên thế giới bình chọn. Nhân vật chính trong phim là Rakka, một cô gái được sinh ra từ một chiếc kén lớn. Tiếp xúc với thế giới bên ngoài, Rakka dần dần làm quen với các cư dân trong thị trấn và yêu quý cuộc sống mới. Thế nhưng cô luôn bị thu hút và tò mò về những điều bí ẩn đằng sau bức tường bao quanh thị trấn này.

From the new world

Được chuyển thể từ tiểu thuyết nổi tiếng cùng tên của tác giả Kishi Yusuke, From the new world may mắn có được một kịch bản vô cùng công phu và tầm cỡ. Anime lấy bối cảnh tân thế giới khi nền văn minh nhân loại bị suy thoái và con người sống rải rác thành những cộng đồng nhỏ. Một ngày nọ, một nhóm bạn năm người đã tìm thấy bí mật khủng khiếp ẩn giấu trong quá khứ loài người, từ đó chúng bị lôi kéo vào một cuộc truy đuổi. Thiết lập hết sức thành công thế giới hậu tận thế và thể hiện tương đối trọn vẹn cái hay của tác phẩm, có thể nói From the new world là anime xuất sắc nhất của hãng A-1 cho đến nay.

Spice and wolf

Chủ đề về kinh tế thương mại vốn khó cuốn hút được người xem, nhưng Spice and wolf đã hô biến nó trở nên rất gần gũi và lí thú. Tính nghiêm túc khô khan của kinh tế khi kết hợp với chất fantasy thơ mộng và romcom hóm hỉnh đã tạo nên sự hài hòa mềm mại cho tác phẩm. Anime kể về chàng thương nhân trẻ tên là Lawrence Craft một lần đi buôn gạo bắt gặp một cô gái ngủ quên trên xe hàng của mình. Cô tự nhận là nữ thần sói Holo và mong muốn đi theo Lawrence trong chuyến hành trình trở về quê hương phương Bắc. Nhẹ nhàng, thú vị và lôi cuốn, Spice and wolf dễ dàng lấy được thiện cảm từ những khán giả khó tính nhất.

Moribito: Guardian of the spirit

Nữ thương thủ Balsa tình cờ cứu nhị hoàng tử Chagum khỏi chết đuối, nhưng nó lại khiến cô lâm vào tình cảnh ngặt nghèo khác. Hoàng đế tin rằng Chagum sở hữu trứng của thủy thần và ra lệnh truy sát. Balsa bèn miễn cưỡng bảo vệ hoàng tử theo mong muốn của hoàng hậu, bắt đầu một cuộc hành trình gian nan để tồn tại và đi tìm nguồn gốc vật thể bên trong cơ thể Chagum. Được chuyển thể từ series Moribito của Nahiko Uehashi, Moribito: Guardian of the spirit có những nét đặc trưng trong phong cách của bà, đó là chất fantasy thủy mặc mang đậm văn hóa phương Đông và được bắt rễ từ đời sống thực tế của con người.

Kino’s journey

“The world is not beautiful, therefore it is”, đó là bức thông điệp giản dị mà sâu lắng đằng sau mỗi tập phim của Kino’s journey. Anime kể về Kino, một lữ khách đi từ đất nước này qua đất nước khác trên chiếc xe moto biết nói tên là Hermes. Hành trình Kino khám phá con người và văn hóa của mỗi vùng miền cậu đặt chân qua cũng là hành trình khán giả tích lũy được những bài học quý báu về cuộc sống. Mặc dù đồ họa và thiết kế nhân vật đơn giản, có phần trẻ con nhưng Kino’s journey kể những câu chuyện nghiêm túc, sâu sắc và giàu triết lí. Chỉ với 13 tập phim, đây sẽ là anime khiến bạn nhớ mãi.

Fate/Zero

Bảy pháp sư được lựa chọn trên khắp thế giới, bảy anh linh được triệu hồi từ quá khứ lẫn tương lai, người muốn khẳng định mình, kẻ muốn thay đổi quá khứ, kẻ khao khát sự hỗn mang; tất cả hội tụ về một cuộc chiến đẫm máu để tranh giành Chén thánh. Ngay từ khi bắt đầu, Fate/Zero đã có những phẩm chất khiến người ta háo hức trông đợi một siêu phẩm. Cốt truyện sâu sắc, đồ họa đẹp lung linh, âm nhạc hoành tráng, dàn nhân vật cá tính, Fate/Zero nằm trong số ít anime đạt được sự tổng hòa hoàn thiện và đồng đều về mọi mặt. Có lẽ sẽ rất lâu nữa chúng ta mới tìm thấy được một bộ anime như vậy.

The twelve kingdoms

Nếu bạn yêu thích bối cảnh cổ trang với những diễn biến chính trị, chiến tranh phức tạp giữa các quốc gia thì The twelve kingdoms là tựa phim sáng giá nhất mà bạn nên tìm đến. Nhân vật chính của anime là Yoko Nakajima, cô nữ sinh trung học bình thường một ngày nọ gặp một người đàn ông kì lạ tự xưng là Keiki. Cô bị đưa đến một thế giới khác hoàn toàn xa lạ và đầy rẫy những loài sinh vật đáng sợ hoành hành. Thế giới trong The twelve kingdoms sẽ khiến bạn kinh ngạc bởi sự công phu, chặt chẽ trong xây dựng bối cảnh fantasy, đồng thời sự hấp dẫn của câu chuyện và phát triển nhân vật cũng là những điểm mạnh nhất của anime này.

Mononoke

Có những anime đánh trúng thị hiếu người xem và được đón nhận nồng nhiệt, cũng có những anime mạnh dạn đi ngược lại với xu hướng, chịu yên vị ở một vị trí khiêm nhường ít người biết đến để chuyên tâm sáng tạo nên câu chuyện hay nhất có thể. Đó là trường hợp của Mononoke. Nội dung phim kể về hành trình của một Dược phu vô danh đi khắp nơi để tìm kiếm và tiêu diệt các mononoke làm hại con người. Sở hữu đồ họa dị biệt, cốt truyện nặng nề và nhịp phim rất tĩnh, anime kén người xem ngay từ khi bắt đầu. Nhưng với sự thể hiện độc đáo, phá cách, Mononoke là một viên ngọc sáng của anime Nhật Bản những năm gần đây.

Mushishi

Một tác phẩm kì lạ, tĩnh lặng và thẳm sâu như bầu trời đêm, Mushishi đưa ta vào cõi không gian nghệ thuật tinh tế và khám phá vẻ đẹp muôn mặt cuộc sống. Anime không có một cốt truyện xuyên suốt, mỗi tập phim là một cuộc hành trình của Ginko đi khắp nơi tìm hiểu và giúp đỡ những người có liên quan đến Mushi – loài thực thể nguyên thủy nhất không giống bất kì sinh vật nào. Mushishi không phải anime để xem, mà là để thưởng thức. Đằng sau nét đẹp của hình ảnh và âm nhạc trong trẻo, Mushishi khiến tâm hồn ta yên bình thư thái và đem đến những triết lí sống sâu sắc làm người xem phải ngẫm nghĩ khôn nguôi.

Năm 2003 là cuộc đổ bộ của những anime nhiều thể loại đa dạng, mang theo những tác phẩm chất lượng xuất sắc đến với mọi gu sở thích của người xem. Nền công nghiệp anime nói chung và lĩnh vực hiệu ứng kỹ xảo nói riêng trong năm này đã có những bước tiến vững chắc và vượt trội so với thời kì đầu của thế kỉ. Vai trò của máy tính và kĩ thuật tiên tiến đã góp phần tạo nên những gương mặt đầy lôi cuốn về phần nhìn. Trong đó những bộ phim sau đây không chỉ tạo nên cơn sốt hâm mộ một thời mà cho đến tận ngày nay vẫn được xem là những tác phẩm nổi bật đáng nhớ. Lưu ý bài viết chỉ tính riêng TV series và không kể phần tiếp theo.

10. Mobile suit gundam SEED (2002)

Tương tự như các loạt phim Gundam đi trước, Mobile suit gundam SEED ra lò mang theo nhiều kì vọng của người xem, và thực tế chứng minh bộ phim đã thành công. Tuy vẫn lấy bối cảnh Trái Đất, anime xảy ra trong thời đại hoàn toàn khác biệt là Cosmic Era, nội dung kể về cuộc chiến giữa người tự nhiên và người được lai tạo gien gọi là Coordinator. Có thể nói đây là bộ phim nổi tiếng nhất trong toàn bộ series từ trước đến nay tại Nhật bản với doanh thu ngất ngưởng và lượng fan hâm mộ khổng lồ. Vừa pha trộn nhiều yếu tố trung thành với loạt Gundam đi trước, vừa gây hứng thú cho khán giả bởi sự phát triển nhân vật có chiều sâu kết hợp chủ đề chính trị, anime đã thu hút thêm vô số người hâm mộ đến với thế giới Gundam.

9. Hanada shounen-shi (2003)

Nhân vật chính của anime là cậu nhóc siêu quậy Ichiro Hanada tại một ngôi làng nhỏ. Sau một tai nạn suýt chết, cậu có khả năng nhìn thấy hồn ma và giúp đỡ họ thực hiện những nguyện vọng còn dang dở để siêu thoát. Đề tài này khiến bộ phim không khỏi bị so sánh với Natsume’s book of friend vốn là một tác phẩm rất thành công. Vẫn là những linh hồn mang nhiều câu chuyện quá khứ, vẫn là một cậu bé gặp bao nhiêu rắc rối vì năng lực của mình, nhưng bộ phim mang dấu ấn hoàn toàn khác biệt. Nếu như Natsume’s book of friend nhẹ nhàng, cô đọng và làm người xem cảm thấy ấm áp, thì Hanada shounen-shi lại đem đến những tràng cười bất tận cùng với cách kể chuyện hết thức chân thật và tự nhiên.

8. Princess Tutu (2002)

Princess Tutu là một anime hết sức đặc biệt, chịu ảnh hưởng của bale, mang hơi hướng những câu chuyện cổ tích với một ít gia vị của thể loại magical-girl. Bối cảnh phim diễn ra tại thị trấn Goldcrown, nơi có chú vịt con nhờ một phép màu mà trở thành người. Nhiệm vụ của cô là thu thập những mảnh trái tim bị vỡ của hoàng tử Mytho. Mặc dù bề ngoài thiết kế nhân vật trông như phim hoạt hình thiếu nhi, nhưng Princess Tutu đích thực là một trong những câu chuyện đẹp và chân thành nhất từng được kể. Nội dung phim vượt ra khỏi quan niệm về định mệnh và khát vọng tự do, có thể nói là bộ magical girl tăm tối đầu tiên trong lịch sử. Princess Tutu có thể gói gọn trong vài từ là thanh lịch, huyền bí và đầy cảm xúc.

7. Wolf’s rain (2003)

Wolf’s rain là một anime huyền bí, mê hoặc và giàu trí tưởng tượng. Bối cảnh phim diễn ra trong một tương lai xa ở một thế giới mắc kẹt trong một mùa đông vĩnh cửu, có những con sói có khả năng biến hình thành người để tồn tại. Nội dung phim xoay quanh bốn chú sói trong cuộc hành trình tìm đến thiên đường dưới sự dẫn dắt của một cô gái bí ẩn được gọi là Nguyệt hoa. Bộ phim gây ấn tượng bởi những thước hình tuyệt đẹp, nhịp điệu chậm rãi mơ hồ được tô đậm bởi dàn soundtrack đầy ám ảnh của Yoko Kanno. Vừa giàu tính biểu tượng, vừa chất chứa nhiều triết lí nhân sinh, Wolf’s rain là anime không hề dễ xem mà đòi hỏi khán giả phải để ý đến từng tiểu tiết mới có thể hiểu hết ý nghĩa của nó.

6. Mermaid forest (2003)

Truyền thuyết kể rằng những ai ăn thịt người cá có thể sống bất tử, con người qua hàng trăm năm không ngừng đua tranh tìm kiếm sự trường sinh. Thế nhưng có một người bất tử lại đi tìm người cá với mong muốn được chết như một người bình thường. Đó là tiền đề cho bộ phim Mermaid forest. Dễ thấy đây là một đề tài không mới mẻ và hiếm gặp trong anime, nhưng những tác phẩm đề cập đến nó thường mang ý nghĩa nhân sinh sâu sắc. Mermaid forest cũng không nằm ngoài số đó. Bộ phim khai thác lòng tham muôn thuở của con người, những bi kịch éo le trong mỗi gia đình. Những trên hết, anime khắc sâu nỗi cô độc của sự trường sinh và trân trọng cuộc sống đáng quý.

5. Last exile (2003)

Hãng GONZO vốn nổi tiếng bởi những sản phẩm đẹp và đầy tiềm năng, Last exile cũng không nằm ngoài số đó. Nội dung phim kể về Clasu Valca và Lavie Head là bạn thân từ nhỏ làm công việc giao nhận hàng trên một chiếc vanship. Họ tình cờ cứu cô bé Alvis Hamilton và nhận lời đưa cô đến chiến hạm Silvana, mà không biết rằng mình đang dấn thân vào một âm mưu đe dọa đến cả thế giới. Last exile thực sự là một kiệt tác của tính thẩm mĩ với những cảnh phim được dàn dựng vô cùng sống động và ngoạn mục. Sự kết hợp tài tình giữa nét vẽ truyền thống và kỹ thuật 3D hiện đại đã mang đến một thế giới kì diệu và lôi cuốn, mang phong cách những trận đánh lịch sử của Star wars và vẻ đẹp của Nausicaa of the valley of the wind.

4. Texhnolyze (2003)

Những fan thông thường coi anime như một phương tiện giải trí chắc chắn sẽ bị làm khó bởi một nội dung gai góc và triết học như Texhnolyze. Bối cảnh phim diễn ra chủ yếu trong thành phố Lux đổ nát, nơi có ba thế lực tranh giành nhau để nắm lấy quyền kiểm soát thành phố. Nhân vật chính là Ichise được cấy ghép công nghệ chân tay giả được gọi là texhnolyze, vừa đấu tranh sống còn, đồng thời khám phá sự thật về Lux và số phận của mình. Bao trùm toàn bộ câu chuyện bởi một thế giới rối loạn, nhếch nhác, đây có lẽ là một trong những anime đen tối nhất về sự tồn tại từng được ra mắt. Texhnolyze ngập tràn trong các chủ đề trí tuệ và khơi mở những trang tăm tối của nhân loại, điều mà rất ít anime thật sự thành công.

3. The twelve kingdoms (2002)

Được chuyển thể từ light novel của Fuyumi One, The twelve kingdoms là một trong những anime fantasy lịch sử được đánh giá cao nhất từ trước đến nay. Nhân vật chính của phim là Youko Nakajima, một học sinh gương mẫu một ngày nọ bắt gặp một người đàn ông kì lạ tên là Keiki. Anh ta đưa cô và hai người bạn cùng lớp đến thế giới kì lạ đầy rẫy yêu ma và pháp thuật. The twelve kingdoms tỏa sáng nhất trong cách thiết lập thế giới vô cùng vững chắc, nhiều tình tiết sâu sắc đan xen trong một bối cảnh rộng rớn, hùng tráng. Bạn sẽ gặp khó khăn trong việc tìm ra một hệ thống nhân vật cùng cốt truyện chặt chẽ, phức tạp hơn anime này. Bộ phim được lấp đầy bởi những âm mưu, mâu thuẫn chính trị, sự phức tạp của lòng người để tôn lên những bài học giá trị về nhân thế.

2. Kino’s journey: The beautiful world (2003)

Hành trình thấu hiểu Kino’s journey tựa như bóc một củ hành. Lớp vỏ bên ngoài có thể rất xấu xí nhưng dần dần những phần trắng trẻo nguyên vẹn và đẹp nhất sẽ hiện ra nhiều hơn. Bộ phim kể về cuộc phiêu lưu của Kino khám phá nhiều đất nước khác nhau trên chiếc mô tô biết nói tên là Hermes. Kino’s journey có lẽ là anime duy nhất không hề nổi bật từ nhân vật, hình ảnh cho đến âm nhạc, nhưng lại được bù đắp bởi phần nội dung sâu sắc và tầm cỡ đủ biến mọi anime trở thành kiệt tác. Mỗi nơi Kino đi qua đều có một truyền thống, một câu chuyện riêng được kể một cách đơn giản nhưng vô cùng triết lí và thâm thúy. Giống như cái tên của nó, bộ phim mang đến một thông điệp ý nghĩa: thế giới này vốn dĩ không hoàn hảo, nhưng chính vì thế nó mới đẹp.

1. Ghost in the shell: Stand alone complex (2002)

Ghost in the shell từ lâu đã trở thành thương hiệu của Production I.G và là một tác phẩm Sci-fi xuất sắc đỉnh cao khó có anime nào có thể đánh bại được. Nội dung phim xoay quanh các cuộc điều tra của Section 9 về những tội phạm mạng và khủng bố. Trong đó tập trung nhất vào một vụ án phức tạp liên quan đến chính trị và các quan chức cấp cao của chính phủ mang tên The laughing man. Bộ phim nhận được hết lời ca ngợi từ cả người xem và giới phê bình về chất lượng cực kì cao của hình ảnh và âm nhạc. Bên cạnh đó, cái cách mà người ta thiết lập thế giới khoa học viễn tưởng trong anime gần như là hoàn hảo vô song. Tất cả những điều đó là bức phông nền tuyệt vời để Ghost in the shell tỏa sáng với những câu chuyện giàu tính triết học về nhân loại trong một thế giới mà ranh giới giữa con người và máy móc rất mong manh.

Nhân vật là một trong những yếu tố quan trọng nhất đóng vai trò cốt lõi làm nên thành công của một anime. Nhiều bộ phim hay đã bị đánh giá thấp vì nhân vật của nó dở. Ngược lại có những anime nội dung không quá ấn tượng nhưng chỉ cần một nhân vật tốt cũng đủ tỏa sáng và lôi cuốn người xem như Prince Baka (Level E) hay Sheryl Nome (Macross frontier). Tuy nhiên bài viết sau chỉ giới thiệu đến bạn đọc những anime có hệ thống nhân vật được thiết lập và phát triển tốt nhất. Điều này có nghĩa là không gói gọn trong những nhân vật chính mà là toàn bộ các nhân vật được xây dựng trong câu chuyện.

10. The twelve kingdoms

Tương ứng với một cốt truyện đồ sộ kéo dài 45 tập phim của The twelve kingdoms là một hệ thống nhân vật được thiết kế vô cùng chặt chẽ và hùng hậu. Chỉ tính riêng cốt truyện và diễn biến tình tiết, The twelve kingdoms cũng đã xứng đáng được xem là một anime xuất sắc. Tuy nhiên không ngoa khi nói rằng nhân vật mới thực sự là điểm mạnh nhất của nó. Bộ phim không chỉ xây dựng dàn nhân vật có cá tính riêng chân thật, mà còn thể hiện sự trường thành của họ một cách tự nhiên, hợp lí qua thời gian. Một vua En bề ngoài hời hợt, thiếu trách nhiệm nhưng lại là thiên tài trị quốc. Một công chúa Shoukei kiêu ngạo, đố kị qua bao sóng gió dần trở nên tốt bụng và thay đổi suy nghĩ. Một cô gái bé nhỏ Youko bị cuốn vào thế giới mới còn ngây thơ, dựa dẫm được thời gian tôi luyện ngày càng mạnh mẽ, sắc sảo với thời cuộc. Vậy nên mỗi nhân vật đêu có nét đặc sắc riêng và là một mắt xích không thể thiếu trong việc thể hiện nội dung ý nghĩa của bộ phim.

9. Fate/Zero

Fate/Zero kể về cuộc chiến tranh giành chén thánh của 7 pháp sư được lựa chọn trên khắp thê giới. Điểm sơ qua mỗi pháp sư có ít nhất một Servant, kể cả những người có liên quan thì cũng phải đến hơn 20 nhân vật quan trọng. Đó là một con số không hề khiêm tốn. Vậy mà ngay từ tập phim đầu tiên, Fate/Zero đã thiết đãi fan bằng cách tiết lộ hết mọi nhân vật chính phụ, vậy 23 tập còn lại sẽ được xoay xở như thế nào? Người xem có thể yên tâm bởi bộ phim đã chứng tỏ nó hoàn toàn xứng đáng với tên tuổi của mình bằng cách thiết lập nên một hệ thống nhân vật vững chắc, có sự tương tác và phát triển theo từng tập phim. Đặc biệt các đoạn hội thoại và hành động đã cho thấy ưu thế tuyệt đối của nó trong việc thể hiện tính cách nhân vật. Thậm chí dàn nhân vật phụ và phản diện còn nổi bật và đáng nhớ hơn cả như Kirei, Gilgamesh và nhất là Rider, một điều hiếm thấy trong anime. Kể cả những nhân vật không có nhiều đất diễn nhưng vẫn để lại dấu ấn đậm nét trong lòng người xem.

8. Ghost in the shell

Với tuyến nhân vật được xây dựng hợp lí và bố cục chặt chẽ xuyên suốt bộ phim, không có lí do gì mà không cho Ghost in the shell điểm số tuyệt đối về mặt này. Có thể thấy Ghost in the shell chỉ quanh quẩn chưa đến 10 nhân vật được nhìn thấy tương đối nhiều trong toàn bộ series từ trước đến nay. Tất nhiên họ đều là thành viên của Section 9. Họ không kể chuyện đủ nhiều, không độc thoại nội tâm, cũng không có hành động bộc phát ấn tượng. Vậy điều gì đã biến dàn nhân vật này trở nên đặc sắc? Đó là toàn bộ tính cách và tâm lí nhân vật đều được bộc lộ rất tinh tế từ những chi tiết nhỏ nhất trong cử chỉ, lời nói mà không cần đến những điểm xuyết ảnh hưởng từ bên ngoài. Nói một cách đơn giản là tự bản thân họ tỏa sáng như một bản sắc riêng. Trong đó nổi bật nhất phải kể đến Motoko Kuranagi, một nhân vật nữ cá tính nhất nhì trong lịch sử anime. Sự bí ẩn và lôi cuốn của Motoko sẽ để bạn không bị mắc kẹt trong một thế giới hỗn loạn của công nghệ và triết học như Ghost in the shell.

7. Fullmetal alchemist / Brotherhood

Tận dụng thế mạnh hình ảnh và cốt truyện, Fullmetal alchemist đã hào phóng ban tặng một dàn nhân vật hùng hậu cũng như kiến tạo những cung bậc cảm xúc phong phú cho họ. Khi sở hữu một lượng nhân vật đông đảo như vậy, rất nhiều nhân vật thường có khởi đầu hết sức ấn tượng nhưng khi kết thúc anime thì lại hoàn toàn mờ nhạt, không để lại một chút dấu ấn nào. Fullmetal alchemist đã bứt phá ra khỏi lối mòn đó. Bộ phim xứng đáng được ghi nhận ở việc xây dựng những tính cách hết sức gần gũi, chân thực nhưng cũng độc đáo, đáng nhớ như Riza, Roy Mustang, Scar, Izumi…Đây cũng là số ít phim sở hữu một lượng lớn nhân vật phản diện nhưng đều thuộc top đặc sắc hàng đầu trong anime nói chung như Shou Tucker, Father, Envy, Greed…Trong đó phải kể đến Edward, một hình tượng anh hùng cá tính có một không hai hiếm thấy trong thể loại anime shounen. Chính dàn nhân vật đặc sắc, có sự tương tác có chiều sâu đã góp phần lớn làm cho Fullmetal alchemist trở thành một bộ phim để lại dư âm sâu đậm trong lòng người xem.

6. Tengen Toppa Gurren Lagann

Một đặc điểm chung thường thấy ở những anime chiến đấu là xây dựng đội ngũ nhân vật hết sức đa dạng, song lại khuôn mẫu trong tính cách và thiếu chiều sâu về nội tâm. Tengen Toppa Gurren Lagann may mắn không nằm trong số đó. Nếu chỉ dùng một từ để miêu tả thế giới nhân vật trong anime này thì đó là tràn đầy sức sống. Tengen Toppa Gurren Lagann sẽ không bao giờ để bạn cảm thấy buồn chán với một dàn nhân vật cực kì cá tính, sôi nổi và tươi sáng. Từ những nhân vật chính như Kamina, Simon, Yoko, Nia, nhân vật phản diện như Viral, Spiral King cho đến nhân vật đóng vai trò bổ trợ như Rossiu, Leeron...tất cả đều được xây dựng vô cùng sinh động và đầy năng lượng. Thậm chí đến một cỗ máy rô bốt cũng sống động và giàu cảm xúc hệt như con người thật. Bạn chắc chắn không thể tìm thấy một nhân vật nào nhạt nhòa hay lãng xẹt trong số này. Tất cả họ đã mang đến cho người xem một thế giới đời sống tình cảm hết mực phong phú mà ít anime nào làm được.

5. Baccano!

Xây dựng dàn nhân vật đồ sộ cho một series 13 tập là một thách thức khó khăn cho bất cứ đạo diễn nào. Xây dựng nhân vật sao cho ấn tượng trong khoảng thời gian lên hình eo hẹp như vậy lại càng khó hơn, nếu không cao tay chắc chắn anime này không khác gì một mớ hỗn độn. Vậy nhưng Baccano đã lập được kì tích đó bằng cách kể chuyện cực kì tinh vi và khác biệt. Trong lịch sử anime chưa từng có tiền lệ một bộ phim nào hội tụ đến gần 20 nhân vật chính phong phú như Baccano từ kim thuật gia, những tên trộm cướp, mafia, sát thủ cho đến người nhân tạo. Những nhân vật này có thể không có chiều sâu, không cá tính độc nhất, không phát triển tâm lí, nhưng chắc chắn không một ai có thể dùng từ “tầm thường” để nói về họ. Bất cứ nhân vật nào trong Baccano đều mang nét độc đáo khó lẫn, kể cả những con người tưởng như bình thường nhất cũng có những bí mật riêng của họ. Chính những nhân vật này đã đem đến cho Baccano một thế giới ồn ào, náo nhiệt và hỗn loạn một cách rất trật tự.

4. Trigun

Trigun không hề hùng hậu về số lượng nhân vật, tất cả những ai quan trọng đều được gói gọn đầy đủ chỉ trong bức hình trên. Vậy điều gì đã giúp Trigun có mặt trong top này? Một bộ anime thường sẽ có một nhân vật đóng vai trò trung tâm với đất diễn nhiều vượt trội và sắc nét hơn so với những người khác, vì vậy nếu có một nhân vật xuất sắc được chọn lựa thì rất dễ rơi vào người này. Tuy nhiên Trigun có đến ba nhân vật như thế: Wolfwood, Legato và đặc biệt là Vash. Việc xây dựng tính cách và tâm lí của họ tuyệt vời tới mức mỗi người trong họ thậm chí có thể xứng đáng đứng trong hàng ngũ nhân vật chính của bất kì bộ phim nào. Nếu như Wolfwood mang đến hình tượng một đạo sĩ kì lạ, độc đáo chưa từng có, Legato là một trong những nhân vật phản diện xuất sắc nhất mọi thời đại thì Vash lại là biểu tượng tay súng kinh điển sẽ còn được nhớ đến rất lâu với thời gian. Trong khi đó những nhân vật còn lại cũng không hề kém cạnh, góp phần giúp cái tên Trigun trở thành một bộ phim có dàn nhân vật ấn tượng hàng đầu trong anime.

3. Gungrave

Nếu bạn mong muốn có thể tìm thấy ở Gungrave sự lí kì, hồi hộp trong những phi vụ của thế giới ngầm như Black lagoon hay Jormungand thì bạn đã nhầm. Thay vì tập trung khắc họa bối cảnh hiện thực trong giới mafia, Gungrave chú trọng nhiều hơn đến mối quan hệ giữa các nhân vật trong bộ phim, mà điểm nhấn đặc sắc là Brandon và Harry. Dàn nhân vật trong Gungrave được thiết lập hết sức chặt chẽ và có chiều sâu từ chính tới phụ, từ các thành viên trong tổ chức Millenion cho đến những đối thủ của họ. Hệ thống này chặt chẽ và xuất sắc đến mức không thừa một ai, không thể loại bỏ hay thay đổi thời gian lên hình của bất kì nhân vật nào. Trong số đó, Brandon và Harry đã đánh dấu là bộ đôi đặc sắc hiếm thấy trong anime từ trước đến nay, có sự phát triển tâm lí cũng như tính cách cao độ đáng kinh ngạc. Đây chính là điểm mạnh nhất đưa Gungrave xứng tầm một anime kinh điển xuất sắc.

2. Neon genesis evangelion

Tương xứng với vị thế của một trong những anime xuất sắc nhất mọi thời đại, Neon genesis evangelion nhất thiết phải sở hữu một hệ thống nhân vật không hề đơn giản. Quả thật chắc chắn không bao giờ chúng ta có thể tìm thấy một người thứ hai đặc sắc như Shinji, Rei, Asuka hay dàn nhân vật giàu đời sống tình cảm từ chính tới phụ như bộ anime này. Bản chất của mỗi người trong họ được biểu lộ một cách trực tiếp qua những cuộc đấu tranh nội tâm bên trong và sự phản ánh của họ lên những nhân vật khác. Từng lời thoại, hành động, suy nghĩ như những mắt xích kết nối với nhau một cách chặt chẽ và tinh tế, dệt nên thế giới nội tâm hết sức phong phú trong trái tim mỗi nhân vật. Họ đạt được nhiều thành công như vậy bởi nội tâm của họ được mô tả vô cùng trung thực như chính bản thân người xem, xoáy thẳng vào những vấn đề tâm lí sâu sắc trong đời sống con người. Đây chính là một trong những yếu tố quan trọng nhất tạo nên giá trị của Neon genesis evangelion.

1. Cowboy Bebop

Cũng như Trigun, Cowboy Bebop không sở hữu nhiều nhân vật mà chủ yếu xoay quanh bốn con người cùng chung sống trên một con tàu vũ trụ mang tên Bebop. Điều đáng nói là tất cả họ đều là những nhân vật xuất sắc hàng đầu độc nhất vô nhị trong lịch sử anime, tiêu biểu như Faye, Edward, Vicious và đặc biệt là Spike. Xen giữa những chuyến phiêu lưu của con tàu trong ngân hà là những trường đoạn về quá khứ của các nhân vật dần dần tiết lộ về bản chất con người họ. Bộ phim đã vạch ra những đường nét cực kì sắc sảo và sâu lắng về bức tranh nội tâm của các nhân vật dưới nhiều lăng kính góc độ khác nhau. Từ những lời hội thoại đầy triết lí, từ những mảnh kí ức vụn vặt, từ mọi dáng đi, cử chỉ hay thói quen cho đến một bài hát cũng gợi mở một cách đầy tinh tế về mỗi người trong họ. Kể cả những nhân vật dù chỉ xuất hiện trong một tập phim nhưng đã khắc chạm trong lòng người xem những ấn tượng không thể phai mờ. Với tất cả những điều đó, Cowboy Bebop xứng đáng được xem là chuẩn mực trong xây dựng nhân vật, đó là điều mà bất cứ nhà làm phim nào cũng mơ ước làm được.