Labels

Entri Populer

Hiển thị các bài đăng có nhãn BONES. Hiển thị tất cả bài đăng

TOP 10 ANIME HAY NHẤT THEO STUDIO (PHẦN 2)

Trong bài viết gần nhất, TopTenHazy đã điểm qua các anime hay nhất của một vài studio nổi tiếng như Ghibli, Kyoto Animation, Gainax, Sunrise, Toei Animation… Tiếp theo phần 1, chúng tôi sẽ giới thiệu đến bạn đọc những anime hay đến từ các hãng khác như BONES, Shaft, Madhouse, Production I.G, J.C Staff… Bài viết chỉ đề cập đến những anime mà hãng đóng vai trò sản xuất chính và thực hiện hầu hết các công đoạn, tính từ khi thành lập cho đến thời điểm này.

Kara no Kyoukai (ufotable)

Kara no Kyoukai chính là tác phẩm tiên phong đem đến danh tiếng và sự công nhận cho studio ufotable. Nhân vật chính trong anime là Shiki, người thừa kế của gia tộc Ryougi tỉnh dậy sau hai năm hôn mê. Cô phát hiện ra mình sở hữu một năng lực kì lạ đó là đôi mắt có thể nhìn thấy điểm chết của mọi sự vật. Thừa hưởng nội dung tinh túy từ light novel cùng tên, ufotable đã nhào nặn nên một Kara no Kyoukai gai góc, bạo lực, phơi bày thế giới đầy tội lỗi của con người. Thách đố khán giả bằng cách kể chuyện liều lĩnh và những mớ triết lí xa vời, rõ ràng anime không thuộc về số đông. Thế nhưng kể cả vậy thì sự xuất sắc trong kĩ thuật dựng phim, animation, vũ đạo hay âm nhạc vẫn dư sức lôi kéo khán giả bước vào một trải nghiệm điện ảnh không thể nào quên.

Fullmetal alchemist: Brotherhood (BONES)

Giả kim thuật là môn khoa học kì diệu nhưng luôn tồn tại một quy luật bất thành văn: không được phép hồi sinh người chết. Tuy nhiên con người từ bao đời nay luôn tìm cách thách thức những điều cấm kị, trong đó có hai anh em Edward và Alphonse Elric. Họ cố gắng hồi sinh người mẹ đã mất và phải nhận lấy một kết cục bi kịch. Fullmetal Alchemist: Brotherhood hoàn toàn không phải là một anime tươi sáng chứa đầy những câu chuyện lạc quan về cuộc sống. Nó là tấm gương phản ánh thế giới loài người bộn bề tốt xấu, chìm đắm trăm năm trong khói lửa chiến tranh. Chiều sâu trong nội dung, sự vượt trội về animation, vẻ đẹp của âm nhạc… tất cả đã biến Fullmetal Alchemist: Brotherhood trở thành tượng đài của dòng shounen anime, đồng thời cũng là niềm tự hào lớn nhất của BONES.

Ghost in the shell (Production I.G)

Anime xuất sắc nhất, lừng lẫy nhất và ảnh hưởng sâu rộng nhất đến phong cách làm phim của Production I.G không gì khác ngoài Ghost in the shell. Nội dung phim men theo cuộc điều tra của Đội 9 về một hacker bí ẩn được gọi là The Puppetmaster. Càng đào sâu vào vụ án thì họ phát hiện ra sự liên quan đến các tổ chức cấp cao với những âm mưu to lớn. Ở Patlabor chúng ta thấy đạo diễn tài tình như thế nào thì ở Ghost in the shell lại được dẩy thêm lên một tầng cao mới. Ra đời cách đây hơn 2 thập kỉ nhưng cái cách Mamoru Oshii hiện thực hóa nguyên tác lên màn ảnh là đặc sắc chưa từng có, thậm chí cho đến nay rất ít tác phẩm nào sánh kịp. Được xem là kiệt tác của ngành anime Nhật Bản chính là minh chứng rõ ràng nhất cho giá trị của bộ phim này.

Mahou shoujo Madoka magica (Shaft)

Ngoài các series Ef, Sayonara Zetsubou sensei và Monogatari làm tên tuổi của Shaft trở nên nổi tiếng thì một lần nữa, Mahou shoujo Madoka magica đã khẳng định nghệ thuật làm phim độc đáo có một không hai của hãng này. Xoay quanh cuộc chiến của năm cô gái phép thuật chống lại các phù thủy xấu xa để bảo vệ thế giới, Mahou shoujo Madoka magica hoàn toàn vượt xa ngoài mong đợi của khán giả ở một bộ Magical girl thông thường. Toàn bộ anime phủ một tông màu ảm đạm của đồ họa dị biệt và không khí bi kịch, đưa người xem đi qua từng plot twist trong sự sửng sốt không ngờ tới. Sự thể hiện xuất sắc của tác phẩm trên mọi tiêu chí đã làm sống dậy một thể loại thường bị e dè, đồng thời vinh danh Shaft là một trong những studio thành công nhất 2011.

Monster (Madhouse)

Madhouse đã làm ra rất nhiều anime đặc sắc, vì vậy quả là một nhiệm vụ khó nhằn để tìm ra tác phẩm hay nhất. Tuy nhiên nếu chỉ một anime được lựa chọn làm đại diện tiêu biểu nhất cho hãng thì Monster có lẽ là ứng cử viên hàng đầu. Dựa trên manga cùng tên của Naoki Urasawa, Monster kể về bác sĩ trẻ tài giỏi tên là Tenma đã đánh đổi tất cả sự nghiệp để cứu sống một đứa trẻ. Nhiều năm về sau, anh bị nghi ngờ là thủ phạm của những vụ án giết người hàng loạt. Trên hành trình giải oan cho chính mình, Tenma phát hiện ra những bí mật khủng khiếp liên quan đến cậu bé năm nào. Không dễ dàng để chuyển thể một tuyệt tác lên màn ảnh, nhưng Madhouse đã chứng tỏ tài năng của họ trong việc thể hiện tác phẩm theo cách mà bạn đọc có thể hài lòng nhất.

Nodame cantabile (J.C.Staff)

Là chủ nhân của những series đặc sắc như Revolution girl Utena, Excel saga, Azumanga Daioh, Honey and clover… J.C.Staff đã khẳng định vị thế lâu đời của họ trong làng anime. Trong đó, Nodame cantabile có thể nói là một tác phẩm “nhập môn” người xem mới đến với hãng này. Nội dung anime xoay quanh cuộc sống và sự nghiệp của những sinh viên trường Cao đẳng Momogaoka. Với chủ đề khá kén chọn là nhạc cổ điển thì việc bộ phim nhận được sự yêu mến của vô số người xem đã chứng tỏ sức hút tuyệt vời của nó như thế nào. Sự pha trộn hoàn hảo giữa romance và comedy đã đưa Nodame cantabile trở thành một trong những tác phẩm thành công nhất ở thể loại này. Đằng sau đó là ý nghĩa về hành trình đi tìm bản thân và đam mê âm nhạc, đam mê khám phá cuộc sống.

Noir (Bee Train)

Khi nói đến những series “girls with guns” hay nhất thì có lẽ không một studio nào qua mặt được Bee Train. Trong số đó Noir đã góp vào di sản anime của hãng một nét chấm phá riêng độc đáo. Câu chuyện kể về hai cô gái xinh đẹp Mireille và Kirika làm nghề sát thủ dưới cái tên Noir. Họ cùng nhau bắt đầu một chuyến hành trình “hành hương về quá khứ” để khám phá trí nhớ bị mất của Kirika và cái chết của gia đình Mireille. Dễ dàng làm nản lòng người xem bởi pacing hết sức rề rà, nhưng với những ai hòa vào được nhịp điệu chậm rãi của Noir sẽ cảm nhận được vẻ đẹp của một tác phẩm giàu tính nghệ thuật. Cách biên đạo các cảnh hành động tinh tế, cùng với âm nhạc đầy nữ tính của Yuki Kajiura và nội dung có chiều sâu đã biến anime này trở thành một bộ phim đặc sắc.

Space battleship Yamato 2199 (Xebec)

Không có nhiều anime nổi bật nhưng sự ra đời của Space battleship Yamato 2199 vào năm 2012 đã đánh dấu một mốc son trong gia tài của Xebec. Sự xuất sắc của tác phẩm nhanh chóng được ghi nhận như một trong những OVA thành công nhất trong lịch sử. Làm lại series Space Battleship Yamato lừng lẫy một thời những năm 70 của thế kỉ trước, anime mang gánh nặng phải lưu giữ được phần hồn tinh túy của bộ phim đời trước, vừa phải trau chuốt hơn hình ảnh bằng công nghệ làm phim hiện đại. Xebec đã hoàn thành xuất sắc nhiệm vụ đó. Lấy bối cảnh năm 2199 trước khoảnh khắc nhân loại bị tuyệt diệt, câu chuyện kể về cuộc hành trình của con tàu Yamato, vượt qua bao thử thách đến hành tinh Iskanda đề tìm kiếm con đường cứu rỗi loài người và kết thúc chiến tranh.

The eccentric family (P.A.Works)

Khi nhắc đến anime của P.A.Works, người ta dễ dàng trầm trồ bởi sự đầu tư tuyệt đẹp về phần nhìn như Nagi no Asukara, Hanasaku Iroha, True tears, Angel beats… Tuy nhiên tác phẩm hay nhất cho đến thời điểm này lại có phần art khác biệt nhất với truyền thống đồ họa của hãng, đó là The eccentric family. Anime kể về một gia đình con Lửng có khả năng biến hình thành bất cứ loài vật gì. Một cốt truyện không quá đặc biệt, nhưng ắt sẽ lôi cuốn bạn từ đầu đến cuối nhờ sự thể hiện dí dỏm và vui vẻ. Trên nền cảnh vật Kyoto đầy chất thơ, The eccentric family phác họa nên bức tranh một gia đình Nhật Bản điển hình, một xã hội thu nhỏ mà mỗi chúng ta là một mắt xích trong guồng quay của nó. Bộ phim sẽ đem đến cho bạn những phút giây thư giãn và bài học lạc quan về cuộc sống.

The twelve kingdoms (Studio Pierrot)

Được xem là một trong những anime cổ trang hay nhất, không nghi ngờ tại sao The twelve kingdoms có mặt trong danh sách này. Chuyển thể từ tác phẩm đặc sắc cùng tên của tác giả Fuyumi Ono, anime kể về Youko Nakajima, một nữ sinh trung học bình thường một ngày nọ bỗng dưng bị đưa đến thế giới xa lạ. Mô-típ này có thể sẽ trở nên nhàm chán nếu xuất hiện ở một bộ phim khác, còn với The twelve kingdoms thì sự phức tạp của cốt truyện ngày một tăng. Cùng với đó dàn nhân vật đồ sộ bậc nhất giới anime và bối cảnh được xây dựng vô cùng chặt chẽ, bộ phim khoác lên mình tầm vóc của sử thi và những trận chiến bi tráng. Với những thông điệp mạnh mẽ về chính nghĩa và đối nhân xử thế, The twelve kingdoms thực sự là một thành phẩm để đời của Studio Pierrot.
Anime bạn kì vọng có mặt trong danh sách này không? Hãy chia sẻ cảm nhận bên dưới nhé.
Tổng hợp: Hazy Nguyen
*Mọi trích dẫn từ blog này xin vui lòng ghi chú nguồn: http://toptenhazy.blogspot.com

ANIME REVIEW: SCRAPPED PRINCESS

Thứ Bảy, 9 tháng 5, 2015
Posted by Nguyệt
Trước khi BONES nổi tiếng trên toàn thế giới với những tên tuổi đình đám như Fullmetal alchemist, Eureka seven, Darker than black… thì hãng này cũng đã đã thiết lập những bước đi vững chắc với những anime đời đầu như Wolf’s rain, Rahxephon, Scrapped princess… Như tiêu đề ở trên thì bài viết này sẽ đề cập tới Scrapped princess, một trong những anime nổi bật trong năm 2003. Cùng giải mã sức hút của bộ phim với TopTenHazy nhé.
- Tên: Scrapped princess (Haiki oujo)
- Năm phát hành: 2003
- Studio: BONES
- Số tập: 24
- Rating: 7.56 (Myanimelist); 7.12 (Anidb)
Sự ra đời của hoàng tử và công chúa song sinh là báo hiệu cho sự diệt vong của vương quốc vào ngày công chúa tròn 16 tuổi. Vì vậy cô bị vứt bỏ ngay từ khi ra đời. Tuy nhiên ít ai biết cô được một gia đình thường dân cứu sống và nhận nuôi, đặt tên là Pacifica Casull. Năm 15 tuổi, sự thật Pacifica còn sống bị phanh phui buộc cô phải trốn chạy khỏi sự truy đuổi của nhiều thế lực dưới sự bảo vệ của anh chị nuôi là Shannon và Raquel.
Bộ phim có được cách thiết lập thế giới và bối cảnh rất tốt và vững chắc. Scrapped princess khoác vẻ bề ngoài của thời trung cổ châu Âu, nhưng thực chất là thế giới hậu khải huyền được bồi đắp bởi những yếu tố fantasy và khoa học viễn tưởng. Khởi đầu của anime khiến người ta không thể không nghĩ đến motip những cuộc đào thoát thông thường của những bộ phim lịch sử. Nhân vật chính bị nguyền rủa và cố gắng tồn tại khi cả thế giới đều quay lưng. Anh/cô ấy nhận được sự giúp đỡ của những người tốt bụng rồi dần khẳng định lại vị thế của mình. Tuy nhiên Scrapped princess đi xa hơn thế với những âm mưu phức tạp và to lớn, những câu chuyện liên quan đến nhiều lĩnh vực tôn giáo, chính trị, lịch sử và khoa học.

Bộ phim thực sự hướng đến một nội dung nghiêm túc, hạn chế fanservice và có tham vọng đạt được một thành tựu tầm cỡ. Dần dần những bí mật của thế giới được hé lộ bắt đầu manh nha từ sự xuất hiện của Zefiris. Vô vàn thông tin được xâu chuỗi trong anime đẩy người xem vào mơ hồ. Đó là sự thành công bước đầu của anime khi biết cách tạo lập những thông tin khách quan, đứng về lập trường của nhiều quan điểm chứ không thiên vị riêng ai. Bởi vậy, người xem có cảm giác đồng cảm với Christopher, với Leo hay Winia không biết nên giết người được coi là đem đến sự diệt vong cho vương quốc hay nên bảo vệ một cô gái ngây thơ vô tội. Cao trào diễn ra khi máu bao người dân đổ xuống đặt niềm tin của con người vào thử thách. Thế giới đứng trước bờ tận diệt là do công chúa làm nên hay là do trời phạt vì con người để công chúa sống?

Đây là một cốt truyện rất tiềm năng, với những twist mang tính chất động trời và âm mưu đồ sộ thuộc hàng top hiếm gặp trong anime. Bởi vậy bộ phim có thể đạt đến chiều sâu nội dung về những tham vọng của nhân loại, những mâu thuẫn giữa các thế lực hay chiến tranh quốc gia. Tiếc thay, anime đã bỏ lỡ mất cơ hội đó. Scrapped princess còn khá nông trong cách xử lí nội dung khiến câu chuyện kém phần sâu sắc. Một phần do sự mâu thuẫn chưa được khai thác triệt để khó khiến người xem đồng cảm, một phần do tính chất đều đều, thiếu sự gam go, gay cấn trong nhịp độ. Kết cuộc khiến câu chuyện khá lửng lơ, không hề hời hợt nhưng cũng chưa đạt chiều sâu cần thiết.

Bên cạnh đó còn tồn tại những thiếu sót nhỏ khác như chi tiết trùng hợp thiếu hợp lí như cảnh Pacifica, Leo, Raquel và Berkens gặp lại nhau. Hay kết cục của Oz và Socom diễn ra quá nhanh và chưa thỏa đáng. Trong khi đó tập cuối cùng của phim chưa giải quyết hết các vấn đề khiến người xem hụt hẫng.
Nhân vật không phải là điểm mạnh của anime này nhưng không có nghĩa là dở. Cùng với nội dung nghiêm túc thì dàn nhân vật cũng được xây dựng chân thực và đáng tin cậy. Pacifica là một nữ chính đáng nhớ, có thể khá phiền nhiễu với một vài người xem nhưng không đáng kể. Tuy nhiên những nhân vật tốt nhất của bộ phim thì lại là nhân vật phụ như Fulle, Chris và Zefiris. Một Fulle hài hước thú vị nhưng bị ràng buộc bởi quá khứ. Một Chris đơn độc loay hoay tìm kiếm con đường đúng đắn. Hay một Zefiris trung thành mong muốn có được niềm tin của chủ nhân. Họ được khai thác nội tâm khá tốt trong anime dù xuất hiện không nhiều hay không có cá tính nổi trội.

Điều đáng lưu ý là những nhân vật còn lại đều kém ấn tượng. Hầu hết trong số họ chỉ đủ hoàn thành vai trò của mình trong anime mà chưa bộc lộ hết tính cách cũng như phát triển cá nhân. Dễ thấy Pacifica gần như không đạt được thành tựu gì đáng kể, nhất là vào nửa sau câu chuyện. Cô bị động và thiếu hiểu biết, cứ để cho câu chuyện dẫn dắt hơn là gây tác động tới nó. Trong khi đó chị gái của cô Raquel được xem là một trong ba nhân vật chính nhưng mờ nhạt hơn hẳn so với Shannon.
Bù lại đó thì Scrapped princess nổi trội hơn về mặt hình ảnh. Bộ phim thiết kế cảnh quan rất đa dạng và đẹp mắt với cách phối màu tươi sáng. Animation trơn tru đặc biệt trong các cảnh hành động đúng như những gì người ta mong đợi ở BONES. Những hiệu ứng pháp thuật và sử dụng CGI cho các trận chiến đấu giữa Dragons và Peacemakers tốt. Biểu cảm nhân vật cũng rất sống động và tự nhiên.

Phần ăn điểm nhất của anime có lẽ là khoản thiết kế nhân vật và trang phục. Ngoài một vài tạo hình nhân vật khó hiểu như Baroness hay quá nữ tính như Fulle thì những người còn lại thật sự ưa nhìn. Pacifica là xinh xắn tinh nghịch trong khi Shannon và Chris nam tính và điển trai. Trang phục của các nhân vật mang hơi hướng thời Trung cổ châu Âu, đặc biệt áo choàng của Shannon, Raquel và Chris trông rất gọn gàng thanh lịch. Điều này cũng không khó hiểu bởi nhà thiết kế của bộ này cũng từng tham gia thiết kế cho Cowboy Bebop nổi tiếng.

Bên cạnh đó Scrapped princess cũng được đánh giá cao bởi phần âm nhạc hiệu quả. Nhạc nền của anime rất đa dạng và đáng nhớ, có khi hoành tráng trong các cảnh hành động, có khi vui vẻ trong những khoảnh khắc hài hước. Đặc biệt anime sử dụng những giai điệu mang âm hưởng dân ca cổ châu Âu rất gần gũi và bắt tai. Bên cạnh hiệu ứng âm thanh tốt thì lồng tiếng cũng không có gì phải phàn nàn, phù hợp từ chính tới phụ. Cùng với đó thì opening và ending lại chưa thực sự ấn tượng.

Tựu chung lại, dù chưa hoàn thiện và có thể làm tốt hơn nữa nhưng Scrapped princess vẫn là một anime đáng xem. Là một trong những sản phẩm đời đầu của BONES nhưng bộ phim mang phong cách BONES khá rõ. Từ sự nghiêm túc trong kịch bản, tính ổn định trong hình ảnh và chú trọng đầu tư âm nhạc, Scrapped princess là món quà đem đến cho người xem những trải nghiệm giá trị và lí thú.
Overall: 7.5
Tổng hợp: Hazy Nguyen
*Mọi trích dẫn từ blog này xin vui lòng ghi chú nguồn: http://toptenhazy.blogspot.com/ 

TOP 10 ANIME STUDIO NHẬT BẢN

Thứ Hai, 22 tháng 12, 2014
Posted by Nguyệt
Hẳn các bạn cũng biết Nhật Bản được xem là thiên đường của manga và anime trên toàn toàn thế giới. Chúng ta được thừa hưởng thành quả hàng trăm bộ anime được sản xuất mỗi năm, nhưng không phải ai cũng biết về những studio làm công việc tạo nên những bộ phim đó. Đây là lúc chúng ta nhìn lại và thể hiện sự ngưỡng mộ của mình đối với họ, những người đã có công sáng tạo và cần mẫn lao động để có được những sản phẩm tuyệt vời như vậy. Nói về những studio anime ở Nhật Bản thì có hàng trăm nghìn hãng lớn nhỏ khác nhau. Tuy nhiên bài viết này chỉ giới thiệu đến bạn đọc 10 hãng tên tuổi và được đánh giá cao bởi chất lượng các sản phẩm mà họ làm ra.

10. ufotable

- Thành lập: 2000
- Anime nổi tiếng: Kara no Kyoukai, Tales of Symphonia, Fate/Zero, Gyo, Fate/Stay night unlimited blade world
Là một studio sinh sau đẻ muộn so với các hãng còn lại, nhưng ufotable từ vô danh chỉ qua một vài bộ chất lượng đã tìm được vị thế vững chắc trong ngành. Nhắc đến studio này, người ta thường nhớ đến Type-moon và ngược lại, bởi những bộ sáng giá nhất của hãng đều là những chuyển thể thành công các tác phẩm của Type-moon. Ấn tượng nhất của ufotable dành cho người hâm mộ đó là sự đầu tư chăm chút về mặt hình ảnh, âm thanh cho mỗi sản phẩm làm ra. Không phải ngẫu nhiên mà nhiều bộ phim của họ được đánh giá là một trong những anime đẹp nhất, lung linh nhất từng được ra mắt, khó anime nào có thể sánh bằng. Nếu ufotable có thể làm nên Kara no kyoukai, Fate/Zero thì cũng hoàn toàn có thể tạo nên những tác phẩm xuất sắc hơn thế nữa.

9. Brain’s Base

- Thành lập: 1996
- Anime nổi tiếng: Kamichu!, Baccano!, Kurenai, Natsume’s book of friends, Spice and wolf, Kuragehime, Mawaru penguindrum, Durarara!!, My teen romantic comedy SNAFU, Bokura wa Minna Kawai-sou…
Được thành lập từ năm 1996 nhưng Brain’s Base khá trầm lặng trong thời gian đầu. Chỉ đến 2007, họ mới tạo nên cú hit thực sự mang tên Baccano!, mở ra thời kì phát triển mạnh mẽ của studio. Dễ thấy rằng những anime lớn nhất của hãng là những tác phẩm được chuyển thể từ những manga, light novel chất lượng như Baccano, Kurenai, Natsume’s book of friends, Spice and wolf, Durarara…Thành công của họ không đến từ những chiêu câu khách tầm thường hay fanservice câu kéo người xem, mà ở sự chọn lọc nguyên tác và giữ trọn vẹn cái hồn của nó. Tiềm lực của Brain’s Base có thể chưa lớn mạnh như nhiều studio khác, nhưng chắc chắn là một tên tuổi có thể khiến bạn yên tâm mỗi khi ra lò một sản phẩm mới.

8. Shaft

- Thành lập: 1975
- Anime nổi tiếng: Puella magi Madoka magica, Bakemonogatari, Sayonara Zetsubou sensei, Pani Poni Dash!, Hidamari sketch, Ef: a tale of memories/melodies, Arakawa under the bridge, REC…
Những anime mang nhãn hiệu của Shaft thì độc đáo là điều không cần phải bàn cãi. Có thể thấy Shaft có một phong cách rất riêng và rất dễ nhận biết, đặc biệt là trong art, thiết kế background và âm nhạc có đôi chút kì lạ. Nhưng cũng chính vì vậy mà khán giả trước những anime của Shaft chỉ có thể rơi vào hai xu hướng: hoặc là rất thích hoặc là rất khó chịu. Bên cạnh đó, Shaft cũng rất biết khai thác thế mạnh của mình để thu hút người xem với nhiều series đủ thể loại. Trong đó nổi bật phải kể đến Monogatari series và nhất là Puella magi Madoka magica – một trong những anime xuất sắc nhất của năm 2011. Hi vọng trong những năm tiếp theo Shaft sẽ không để sự độc đáo của mình trở nên nhàm chán mà biến tấu nó để cho ra đời nhiều bộ anime thú vị và hấp dẫn hơn nữa.

7. Production I.G

- Thành lập: 1987.
- Anime nổi tiếng: Ghost in the shell, Blood series, Eden of the east, xxxHolic, Psycho-pass, Moribito: guardian of the spirit, Kuroko’s basketball, Usagi drop, Kemono no souja Erin, Giovanni's island, The sky crawlers, Jin-roh, Patlabor, Ghost hound…
Nói về Production I.G thì không thể không nhắc đến một trong những series đình đám xuất sắc nhất trong lịch sử: Ghost in the shell. Đây là cái tên đã đưa cái tên Production I.G đến đỉnh cao và cũng là đại diện tiêu biểu nhất cho phong cách làm phim của hãng. Có thể thấy Production I.G rất đầu tư cho mỗi sản phẩm của mình, nhưng không phải lúc nào cũng thành công. Bên cạnh những anime đáng chú ý ở trên thì cũng có không ít cái tên gây thất vọng cho khán giả như Guilty Crown, Apple seed XIII, Blood-C… Tuy nhiên, dù chỉ cần khai thác có hiệu quả thương hiệu Ghost in the shell cũng đủ đem lại doanh thu đáng kể nhưng Production I.G đã không dừng lại ở đó. Hãng đã đối mặt với những thất bại của mình và thực sự cố gắng vượt qua cái bóng mà Ghost in the shell để lại.

6. BONES

- Thành lập: 1998.
- Anime nổi tiếng: Fullmetal alchemist, RahXephon, Wolf’s rain, Scrapped Princess, Eureka seven, Angelic layer, Darker than black, Soul eater, Ouran highschool host club, Zetsuen no Tempest, Tokyo Magnitude 8.0, UN-GO, Noragami, Space Dandy, Sword of the stranger…
BONES từ lâu đã gắn liền với những anime có chất lượng tốt, được chăm chút kĩ lưỡng, hình ảnh đẹp và mang tính sáng tạo cao. Phong cách làm phim của BONES cực kì ổn định, dù không phải anime nào cũng thực sự xuất sắc nhưng gần như không có cái nào quá tệ. Điều đáng khen ngợi nữa là hãng rất tích cực tìm tòi sáng tạo và chịu khó thử nghiệm ở nhiều thể loại phong phú từ mecha, viễn tưởng, hành động, hài hước cho đến phép thuật, tâm lí…Trong số đó, anime đã đưa thương hiệu BONES trở nên phổ biến hơn cả là Fullmetal alchemist – một bộ phim xuất sắc không thể không biết với những ai yêu thích phim hoạt hình Nhật Bản. Với tất cả những điều đó, BONES thực sự làm vừa lòng rất nhiều khán giả, chỉ cần mang nhãn của BONES thì bất cứ anime nào cũng rất đáng xem.

5. Kyoto Animation

- Thành lập: 1981
- Anime nổi tiếng: Full Metal Panic?Fumoffu, Air, The melancholy of Haruhi Suzumiya, Kanon, Lucky star, Clannad, K-ON!, Nichijou, Hyouka, Sound! Euphonium…
Kyoto Animation hay còn được gọi là KyoAni là một trong những studio nổi tiếng nhất Nhật Bản trong những năm gần đây. Tuy có thâm niên nhiều năm trong ngành nhưng số lượng anime do Kyoto animation sản xuất không nhiều, bù lại rất chất lượng và được yêu thích trên toàn thế giới. Những cái tên như Clannad, Kanon hay Air đã lấy đi không biết bao nhiêu nước mắt của khán giả; Cơn sốt mang tên Haruhi đã trở thành biểu tượng nữ quyền hay không thể không kể đến “hiện tượng” K-ON đã làm mưa làm gió tại Nhật Bản trong những năm qua. Kyoto Animation thực sự đã tạo ra những tác phẩm đi vào lòng người, nhẹ nhàng, đơn giản nhưng sâu sắc. Với phong độ đó, Kyoto Animation chắc chắn sẽ còn phát triển và đạt được nhiều thành công hơn nữa.

4. Gainax

- Thành lập:1984
- Anime nổi tiếng: Neon genesis evangelion, Tengen Toppa Gurren Lagann, FLCL, Panty & Stocking with Garterbelt, Nadia: the secret of blue water, Gunbuster, Disbuster, Mahoromatic, Kare kano…
Tên tuổi của Gainax gắn liền với những tác phẩm xứng tầm kinh điển và đi vào lịch sử anime như những bộ phim xuất sắc hàng đầu như Neon genesis Evangelion, Tengen Toppa Gurren Lagann, FLCL…Giống như Kyoto Animation, Gainax không sản xuất nhiều anime, mỗi năm chỉ cho ra một vài sản phẩm nhưng đều được đầu tư kĩ lưỡng và chất lượng cao. Có thể thấy những anime đến từ Gainax rất sáng tạo, vừa phá cách nhưng cũng mang tính giải trí cao. Gainax xứng đáng là điểm đến cho những ai mong đợi những tác phẩm cực “chất”, để lại nhiều suy ngẫm. Tuy nhiên những sản phẩm gần đây của Gainax khá mờ nhạt và rất khó để đạt đến đỉnh cao như trước. Dù sao đi nữa, Neon genesis Evangelion vẫn sẽ là minh chứng cho thời đại hoàng kim của Gainax, một kì tích mà bất cứ studio nào cũng mong muốn vươn tới.

3. Sunrise

- Thành lập: 1972
- Anime nổi tiếng: Cowboy Bebop, Planetes, Infinite Ryvius, Gundam series, Code geass, Inuyasha, Gintama, City hunter, Mai-HiME, Tiger & Bunny, Outlaw star, The vision of escaflowne, Space runaway Ideon, Witch Hunter Robin, Banner of the star
Sunrise là một trong những hãng sản xuất anime lớn nhất hiện nay với hàng loạt các bộ phim nổi tiếng. Tên tuổi của Sunrise đặc biệt gắn bó với những anime Mecha và gần như là studio hàng đầu ở thể loại này, trong đó phải kể đến Armores Trooper Votoms, The vision of escaflowne, Space runaway Ideon, Code Geass, Tiger & Bunny và nhất là series lừng danh Gundam. Tuy nhiên Sunrise đã chứng minh đó không phải là lĩnh vực giới hạn của họ bằng những bộ anime nhiều thể loại khác nhau. Cho đến nay, Sunrise vẫn thể hiện bản lĩnh của một studio lão làng bằng việc cho ra đời nhiều sản phẩm chất lượng không hề kém cạnh các anh chị em đời trước. Bởi vậy khán giả sẽ luôn mong đợi ở họ sự đột phá như họ đã từng làm trước đây.

2. Madhouse

- Thành lập: 1972
- Anime nổi tiếng: Kaiba, Trigun, Death note, Monster, Cardcaptor Sakura, Black lagoon, Chihayafuru, Dennou coil, Gungrave, Gunslinger girls, The tatami galaxy, Hellsing ultimate, Hunter x Hunter, Nana, Texhnolyze, BECK, Aoi Bungaku series, Boogiepop phantom, Paranoia agent, Parasyte, Death parade, One outs…
Madhouse là một trong những studio lâu đời nhất tại Nhật Bản nên cũng dễ hiểu vì sao Madhouse sở hữu một kho tàng anime đồ sộ như thế, Tầm ảnh hưởng của Madhouse đã vươn xa trên toàn thế giới và trở thành một thương hiệu uy tín, đảm bảo chất lượng cho mọi sản phẩm được sản xuất ra. Ở Madhouse, người xem hoàn toàn có thể trông đợi sự phá cách, mạo hiểm mà ít studio nào làm được. Chính vì vậy, đây là nơi ra đời của hàng trăm bộ phim xuất sắc và đa dạng trong thể loại, nên có thể làm hài lòng bất kì gu xem phim nào. Madhouse xứng đáng là một cây đại thụ trong ngành công nghiệp anime Nhật Bản, và là cái tên luôn làm khán giả yên tâm mỗi khi lựa chọn thưởng thức một bộ phim nào đó.

1. Studio Ghibli

- Thành lập: 1985
- Anime nổi tiếng: Spirited away, Princess Mononoke, Howl’s moving castle, Laputa: castle in the sky, My neighbor Totoro, Nausicaa of the valley of the wind, Grave of the fireflies, Kiki’s delivery service, Porco Rosso, Whisper of the heart, Ponyo on the cliff by the sea…
Studio Ghibli không phải là cái tên lạ lẫm gì đối với những ai yêu thích phim hoạt hình Nhật Bản. Các tác phẩm của Ghibli không phải là nhiều, nhưng chắc chắn không có một bộ phim nào ở dưới mức khá. Đây cũng là nơi ra đời của bộ anime đầu tiên của Nhật Bản từng chạm đến giải thưởng Oscar danh giá: Spirited away. Ghibli xứng đáng là một biểu tượng sống mãi theo thời gian, ở một vị thế hoàn toàn độc lập và khác biệt với những studio khác. Những tác phẩm của hãng phần lớn đều được xem là tuyệt tác bởi những giá trị nghệ thuật tinh tế, mang đậm tính nhân văn, nhân bản vượt qua mọi rào cản về tuổi tác, giới tính, văn hóa hay cả thời gian. Tuy nhiên Ghibli đang đối mặt với nhiều thách thức và có nguy cơ đóng cửa khiến hàng triệu người hâm mộ xót xa. Dù Ghibli có tiếp tục đứng vững được hay không thì nó vẫn sẽ mãi là tượng đài bất hủ in đậm trong tâm trí người xem.
Tổng hợp: Hazy Nguyen
*Mọi trích dẫn từ blog này xin vui lòng ghi chú nguồn: http://toptenhazy.blogspot.com/
Được tạo bởi Blogger.